孤独行者

孤独行者 很多人包括我都不知道陈鸿宇是谁，最多的谈资仅仅是唱过《理想三旬》了。其实，没见过他的人听完他的歌都会觉得，他应该也是是一位有故事的民谣大叔，就像宋冬野一样，一首《董小姐》，让这个有才的音乐才子走进了大家的视野。其实，我也是听过那么多好听的民谣之后，才对这种音乐风格有了特定的情愫，就像在某个约定俗成的时间里，恰巧听到了那个沉吟的音调，然后就像上了瘾一样，沉浸在这种音乐氛围之中。我也听过张磊的《南山南》，听过李志的《南京》，听过赵雷的《成都》，听过陈鸿宇的《理想三旬》。我一直都收藏着他们的歌单，每次听到《理想三旬》，都会单曲循环。我喜欢他的声音，他那充满磁性的嗓音沧桑中却不失婉约，配合唐映枫那辽阔安静，意境深远的词，就像像一把掉了漆的老古琴，却能弹奏咿咿呀呀的音符，像杯烈酒，在岁月里静静陈酿。 我一直以为陈鸿宇，他，应该是一位经历沧桑的大叔，很普通但标准的五官，身材偏胖，却很壮硕，胡子拉碴，头发一团糟，戴着一只大框眼镜，然后洗的很白净的衬衣配合一双黑色马靴，在酒吧的某个角落里，弹着一把木吉他，用声音诉说自己的故事。 我以为他也是像大冰那样的流浪歌手，也爱唱民谣，喜欢穷游和经历，去过西藏，去过大理，到过香格里拉，也会喝酒，抽的兰州，有钱了就一顿酒足饭饱，没钱了就一路穷游，通过买唱赚一点路费。也会在一个冬天的晚上，划拨着炉膛里将息未息的碳火，然后取出炉灶里热好的酒，点着一支烟，弹着破木吉他，安静的吟着那些过往，然后继续自己的创作。 我以为那首《理想三旬》写的是他未能如愿的理想，他那么渴望，渴望那火车到站，恋人还在，琴弦有了姿态，青春的聚散，也一往的慷慨，眯着眼睛，笑着歌唱，浓烟下的诗歌还在，不必再漂泊，看着梦生长的地方，鲜花盛开，青苔依在。那一页页温情的情诗，吻醉了岁月最贫瘠的未来。跳下南去的站台，此处是你最温馨的拥怀。 可他的模样，真的一如年少时模样，很安静的外表，一副很大的细框黑白眼镜，配合不怎么大的眼睛，很有特点，加上那很时尚的小鲜肉的发型，完全和脑海里那熟悉的音色背道而驰。我开始重新认识了这个大男孩，来自额尔古纳，却没有套马汉子的威武雄壮，仅仅是个斯文的大男孩，爱笑，爱活泼，爱音乐。 听过他的歌，你就会觉得，那种独特的诉说感，操着一口浓厚又温婉的音色，在那意境深远的词曲里孤独行走，拾掇行囊，途经理想，见过早春的树，开到他心爱的姑娘的门房，然后耕笔寄一份明信片。钟爱他悲情低缓的背景下却藏着那安稳的情绪，看他的字句片片，曲调婉转流淌，唯他的安详，却写在内心里。 正如有人说过的一样，给陈鸿宇定一个基调： 一些相异而又融洽的特质埋藏在他的经历中，组成他确立自我并处理环境的能力，从而呈现出生活层面上的智慧。 唐映枫对于陈鸿宇，就相当于方文山之于周杰伦，林夕之于陈奕迅。他的温文婉转，词风清新，充满意境，配上陈鸿宇一口蒙古汉子特有的浑厚却不失细腻的嗓音，俊逸的外表仿佛是民国街头的文雅书生，却很少的书生气；而唐映枫，扎着马尾，圆嘟嘟的脸却很安稳，一副圆框眼镜很贴合那双炯炯有神的小眼睛。当被问到在创作素材的来源是否是与经历故事有关，唐映枫言简意赅的回答道：我们的背后没有故事，只有枕头。 对于陈鸿宇，我给他的定义就是：岁月的卡带。就像一位背包客，一路彳亍行走，他的颠沛和独白被岁月磨成卡带，没有过分的依赖故事情怀，也没有声嘶力竭的高亢呐喊，只一人，顺着阔远舒朗的路，安稳的行走，安稳的目光向远方，隐约有节奏伴行，合着脚步。只剩脉搏里的放荡不羁和枯卷的情怀。 你闭眼凝望，一位行者，在旅途，孤独踟蹰的背影，在辽远广袤的背景里显得很卑微，他的脚步却那样坚定，只能听见他厚厚的呼吸，然后点燃一支烟，吐出一团白雾，斜靠着坡边的白杨树，目光漫无目的的做着探视，偶有的飞鸟带来一丝悦目。然后剩空旷的冷漠和困倦席卷而来，将烟头递进那偌大的空旷里，冒着一丝青烟，转而荒芜丛生。重新上路，身后一片星河黯然，却依旧斑斓，远处的篝火，袅袅如缕，行囊上星辉洒落，行者依旧孤独前行，消失在黑夜的烟雾。 成长是一次冒险，历经三旬，我们的理想是否还在远方，还在心中？那些荆棘，坎坷的岁月里，挎壶酒，给荒野，饮酌那秋黄；拾掇行囊，趟过孤寂和虚妄，遇过风起水浪和怅惘，你，一如年少模样；茧磨在，鞋跟上，处处是恓惶，更行更远更高昂。顷刻回望，看看摔过的坑，磕掉的牙，留下的伤疤，笑着拍拍身上的土，说：理想还在！ 人生是一首行歌，在草长莺飞的季节里喃喃低唱，从前轻轻绕过时光。