介绍:
《筝谭诗集》是三木稔先生为日本邦乐中的筝（koto）创作的筝组曲。按照四个季节，以“冬”、“春”、“夏”、“秋”的顺序将作品分为四个子集，每一个子集中分别有5首带有标题名称的小品，所有作品共历时21年才完成。
每个集子都有不同的创作动机，“冬”是《筝谭诗集》中最先诞生的部分。1968年，在一次演出途中，三木稔先生和演奏家野坂惠子的交谈，让他萌生了为新乐器创作的念头。于是，在二人共同努力下，为十三弦筝创作的“冬”在1968年圣诞前后诞生了。像是这部诗集的引子，他尝试用独奏筝曲描述他当时对日本音乐的感受和抱负。
三木稔在随后的创作中意识到，传统的十三弦筝为他的创作带来局限性，他便决定对传统筝进行改革。在三木稔与野坂惠子的共同努力下，1969年他们创制出了二十弦筝，并于1971年将弦数定为21弦，命名“新筝”。而《筝谭诗集》的“春”、“夏”、“秋”子集，便是为21弦新筝创作的。
三木稔的创作通常是简约、朴素的。就像日本人展现给我们的印象：平和自然。作品的“自然性情”使它的张力并不轻易暴露在表层，用心去捕捉和感知成为很重要的手段。就像我们一会即将听到的“夏”中的一首作品《向南》。
“夏”据说是三木稔先生的“世界漫游日记”，他将喜爱的美景以音乐的方式留存。
《向南》记录了他在日本的最南端——冲绳岛旅游时的心情。全曲只有一个动机，从低音像高音发展。为什么这么写？那就要说说紧接着的一部作品《萨努鲁的舞姬》。据说东南亚的巴厘岛是先生一生中最爱的一处景点，由此他为巴厘岛创作了一首作品叫《萨努鲁的舞姬》。冲绳位于日本的最南端，再往南便是巴厘岛了，也是他这部“游记”中出现过最南端的地方，而这两首作品在子集中又紧挨着。我做了一个大胆推测，《向南》旋律的发展由低音逐渐像高音推进，如果用方位表示，不正是南方？《向南》像去往巴厘岛之前的序曲，逐渐靠近，带着些欣喜和迫不及待。一路向南，变可到达他的心爱之处。
这些猜测或许是胡言乱语，但再来听音乐，却更能品尝其中的细微情趣。
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