介绍:
“每个人都有一部自己的照相史”这是出版家汪家明为《佚名照：20世纪下半叶中国人的日常生活图像》写序时，落下的第一句话。在这句话后面，汪老师采用了一个破折号“——”读完这本书、采访完本书的作者晋永权、剪辑完这期节目，我心里找不到任何一个可以替代这个标点的符号。
那些陌生的面孔如此熟悉，这熟悉感来自每个家庭的老相册里都能找到类似的照片，继而因之浮想联翩——《佚名照》中完全不同的芸芸众生，在面对照相机时，却表现出近似的感情，近似的表情，近似的姿态，近似的环境，近似的尺幅——往日的昂扬和梦想都写在脸上、记录在案。但越翻阅越唏嘘不已——成为拍摄者、被拍摄者及持有者皆无姓名的佚名照，几乎是日常生活相片的宿命。
《佚名照》既关乎过往，又预示未来，是一部平民生活的影像史，也是一部中国人的现代精神成长史。在客观、温和中打开了视觉艺术解读历史文化的新视角，为一个日渐模糊的昨日世界，呈现出人性的温度，使我们更直观、感性地理解今天的中国人。
【本期嘉宾】
晋永权，《佚名照》作者，曾任中国青年报摄影部主任、中国摄影出版社常务副总编辑、《中国摄影》杂志主编，现为《大众摄影》杂志主编。著有《最后的汉族》（合著）、《出三峡记》、《江河移民》、《沙与水》、《红旗照相馆：1956—1959年的中国摄影争辩》、《合家欢：20世纪50—80年代的民间相片》、《每一声快门都忧伤》等。系列摄影作品“傩”“三峡移民”等，被蓬皮杜艺术中心、上海美术馆等多个艺术机构收藏。
【时间轴】
[03:50] 误打误撞开启的搜集佚名照之旅
[10:10] 历尽三年搜集一组，扉页照的故事及其内涵
[15:05] 日常生活照片的特征：表演性、模仿性、符号性、互图性、实用性
[22:05] 早期中国人对摄影术的接受过程
[25:20] 老照片的拥有者们因何遗落了它们
[27:20] 张爱玲对摄影的现代性认知。参见《晋永权：张爱玲的照相笔记——大义过眼录（下）》https://news.artron.net/20111021/n196492_1.html
[29:50] 物资匮乏年代，中国人第一次拿起相机拍什么？及其拍照路径
[36:30] 《佚名照》是否会涉及肖像权、著作权等问题
[40:10] 疑问句是对难以追索的事实的肯定
[44:30] 图片自身逻辑及其材料支撑
[48:10] 作者直接经验的介入vs被佚名照反作用的伤害
[57:40] 观察数字时代佚名照的可能性
[01:03:00] 大众狂欢之下，照相手段的民主化与自我表达的个性化并非正相关
[01:07:40] 《佚名照》成书及其之后的命运
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