莫扎特--B大调巴松管协奏曲K. 191

莫扎特是古典协奏曲的奠基人，《降B大调巴松协奏曲(K.191)》是他创作并流传于世的第一部管乐协奏曲。 巴松，又被称之为大管，是管弦乐团不可或缺重要木管乐器，发音原理为双**气鸣，音域相比于其他木管乐器比较低，有着丰富多彩的音色变换，在低音区的音色阴沉庄严，断奏时则具有幽默顽皮的效果，中音区音色柔和甜美而饱满，高音富于戏剧性，适于表现严肃迟钝的感情，也适于表现诙谐情趣和塑造丑角形象。 莫扎特确立了古典协奏曲的基本形式，他创作的40余部各种乐器的协奏曲是古典协奏曲的典范。在他的协奏曲中，钢琴协奏曲最多，除钢琴协奏曲外，还有小提琴协奏曲、圆号协奏曲以及其他器乐协奏曲。有些学者把这些器乐协奏曲称为“杂类”协奏曲。在这些“杂类”协奏曲中蕴含着大量优美绝伦的音乐，如著名的第三、第四、第五小提琴协奏曲、第三、第四圆号协奏曲，抒情的单簧管协奏曲，当然，还有广为流传的《降B大调大管协奏曲(K.191)》。据音乐史学家考证，莫扎特可能创作过五部大管协奏曲。 《降B大调巴松协奏曲(K.191)》是莫扎特唯一流传于世的巴松协奏曲，也是他的第一部管乐协奏曲。莫扎特在1774年就创作了这部交响曲，这是莫扎特最早的两部原作“杂类”协奏曲之一。根据西方音乐史学家的考证，至今没有任何迹象表明莫扎特会演奏巴松，然而这部协奏曲却是巴松作品中的典范，不仅巧妙地运用了巴松高中低音域的音色，是独奏及其富有表现力，而且整首作品振奋辉煌，具有很高的艺术价值，由此我们可以看出莫扎特的艺术修养。 第一乐章：快板，降B大调，奏鸣曲式。 以乐队合奏快活的第一主题开始，具有当时协奏曲作品中长见的切分音特色，在双簧管和圆号的引导下，第二主题以第一小提琴表现，然后是华丽的尾声。第二呈示部由独奏大管悠然的演奏出第一主题，在突出了大管的技巧后，第一小提琴与大管以对话的方式来表现第二主题，发展部再次重点表现了大管的技巧。再现部大管部分以多姿多彩继续扩大，第二主题由大管与小提琴互换角色复现，有一段华彩乐段。第一乐章显示了这首曲子的阳光之处，带有英雄的主题。 第二乐章：行板，F大调，抒情地。 省略发展部的奏鸣曲式。第一主题类似于格鲁克《奥菲欧》中的咏叹调，先是以加弱音器的第一小提琴优美的唱出，接着大管重复演奏。第二主题由大管演奏，加以双簧管多彩的助奏。发展部被省略，经过c小调推移部，直接进入再现部。 第三乐章：回旋曲式，降B大调，小步舞曲速度。 是优雅风格的作品里常见的小步舞曲终曲乐章。在乐队的伴奏下，大管逐渐进入，在华彩乐段后，独奏大管在弦乐的模仿轮唱之下，优雅的表现主题。其中，主题复现有多次的回旋曲式，回旋曲式主题采用二段体结构，是一种宫廷风味，舒缓宽广的小步舞曲。第一副主题以大管技巧化的快速音群为中心，第二副主题转为g小调依然由大管演奏。最后终曲部分，以一段华丽的旋律激昂的结束全曲。