介绍:
「日本漫画界有两座高山，其中一座是手塚治虫，另一座就是柘植义春。」
在有 水木茂工作室 的工作后，柘植义春 的生活肉眼可见地好转起来，本来他打算就这么着就行了，可以躺平也不用干别的了。结果造化弄人，弄他的人这就来了，这人叫 高野慎三，是《GARO》新来的编辑。  
柘植义春 万万没想到，这个人会到杂志来当编辑，恰恰就是冲着  柘植义春 来的。原来这个 高野 竟然是当时大概为数不多的   柘植义春 的铁粉，他看了  柘植义春 发表的《沼泽》《快活鸟》这些作品后佩服得五体投地，他深信漫画应该成为和绘画、文学、音乐一样平起平坐得艺术媒介，于是1965年当时还是记者得 高野慎三 采访了 白土三平 和 水木茂，并给与了正面积极的报道。
成为《GARO》编辑之后 高野 做的最积极的一件事就是和  柘植义春 聊天，要知道当时   柘植义春 是没有创作新作品欲望的，结果就硬是再跟高野的一次次聊天中，被激发了创作灵感，慢慢的  柘植义春 愿意和 高野 谈论自己想到的新点子了。1992年，  柘植义春 回忆这段往事说：高野说我的点子听起来非常有趣，所以我想得把它们给画出来。从这个意义上说，是高野的鼓励让我在停止了大约一年后再次创作。
1967年3月《灵前守夜》发表，距离上一个作品《采蘑菇》已经过去了11个月的空白期。  柘植义春 真正复活了，就这样，两人开始了合作也开启了友谊，一直持续到今天。
从1967年开始他的创作方式已经趋于稳定，达到了突破的临界点，故事也主要聚焦各种当时日本社会的边缘人，就算是那些旅行作品其实也都是到日本那些偏僻，人烟稀少的农村、渔村、山村。
1968年6月，在《GARO》的  柘植义春专题增刊上，《螺旋式》发表。故事以他的一个梦为基础，讲述了一个年轻人被某种水母弄咬后，右臂血管断裂，于是只能在一个海滨小村庄寻找医生，在这里他见到五花八门的人物，和稀奇古怪的事物，但就是无法找到能治疗自己的医生，也无法离开这个村庄，直到他见到了一位妇产科的女医生……这个故事的场景跳跃很大，相互之间似乎非常割裂但又有某种联系，故事猛一看荒诞又扭曲，很多情节甚至让人细思极恐。不同的人对这部作品阅读的解读都不相同，但有一点是可以肯定的，这部作品开始了柘植义春 在超现实主义漫画绘制上的起点，是一种  柘植义春 对潜意识的自我解剖。
也就是这部作品，让 柘植义春 的名气爆棚，除了漫画读者之外，诗人、剧作家、评论家、设计师、心理学家、艺术家、思想家等不同的知识分子都给予了 柘植义春 高度肯定，甚至很多人因此成为 柘植义春 的粉丝，自发地为他宣传。 
而《GARO》的思想内核也开始进入新的阶段，从白土三平炙热强烈的革命主义的左翼烈焰，逐渐转变为 柘植义春 代表的非政治性的，具有文学性、艺术性的内省的发展方向上。
但在《螺旋式》之后， 柘植义春 却就画了两个短篇，然后整整一个1969年都没刊登任何新作，他人哪去了呢？去迎接新的爱情了。
带来这份新爱情的个女人就是身为先锋戏剧演员兼儿童绘本画家的 藤原真喜子 ，两人一开始是同居并未结婚，直到1975年才正式领证结婚。
大概是终于又有了新的两人生活， 柘植义春 在70年代初期都是稳步但并不高产的，从70年开始到75年为止大豆保持了每年2到3部的节奏，在这里值得一提的是 1973年的《大场电镀工业所》这部漫画是他第一篇回忆式的私漫画，也就是讲述漫画家自己比较隐私的私人生活范畴的漫画作品。而且在1970年的《柳屋老板》也成为  柘植义春 在《GARO》发表的最后一篇作品。
直到75年，同居多年的两人终于领证结婚并且有了一个儿子。随着出版物的增多，柘植义春 的版税收入也开始增加，妻子则通过绘本日记的方式将当时的生活记录下来。其中可以看到虽然两人的价值观有所不同，甚至产生了矛盾，吵架拌嘴也是常事，但却并未分开而是磕磕绊绊地走过来了。
正式结婚后的第二年，也就是1976年 藤原真喜子 就查出了子宫癌，后来虽然接受了治疗但在之后多年里一直饱受并发症困扰。这期间， 柘植义春 的精神情绪也受到严重影响，加上妻子看病，还要照顾年幼的儿子，不得不停笔两年多的时间。79年为了生活重新复出，在《夜行》杂志刊载了《外面的膨胀》。不过，严重的精神问题困扰着  柘植义春 ，1980年他甚至不得不一度进入精神病院疗养康复，才有所好转。但这一年他还是刊登了 床边的手 和 会津钓鱼旅馆 这两部作品。然后81年刊登了《少年》和《临近的风景》之后再次停笔两年。
不过此时 柘植义春 的生活又到了无法靠漫画维持的状况。但和当初自己吃饱全家不饿的时候不同，如今多了年幼的孩子和患病的妻子， 柘植义春 显然不能选择躺平或逃避。于是他先后经营过古董照相机店 和 二手书店，但节目听到这的各位都能想象 柘植义春 这样的性格能做好买卖那就有鬼了，所以无论做什么生意最后都是失败收尾。 
1984年，漫画迷们发现  柘植义春 又回来了。这次有出版人专门为他专门创建了一本新杂志，好让他尽情发挥，这就是《漫画貘》的诞生。这本杂志的创办人叫 夜久弘，他是当年和 长井胜一 一起创办出版社的同事——夜久勉 的养子，这次就是他独立创办了《漫画貘》并且邀请   柘植义春 来发表作品。
所以之后的几年里他的作品几乎都刊登在《漫画貘》杂志上，且更新频率极低。
1985年，   柘植义春 创作历史上仅有的一部连载作品开始了，这就是他后期的代表作《无能之人》。还记得前面几次提到的他那个跟他到处旅行的哥们  立石 么？前面咱说了后面他还得登场，就是在这了。这哥们就是给    柘植义春 带来创作《无能之人》最初灵感的人。
不过遗憾的是，《无能之人》当时并没有给杂志带来明显的销量，虽然 柘植义春  在故事里置入了自己和家庭的现实写照，但看来并没有换来更多读者的青睐。于是  柘植义春 又一次陷入了对自己的怀疑。在创作这部作品的过程里，因为精神衰弱困扰， 柘植义春开始阅读 佛教书籍。
与此同时，作为一本带有先锋试验性质的杂志《漫画貘》没能靠着市场活下来。1987年的《别离》成为  柘植义春 在《漫画貘》上最后的一篇作品。几年里《漫画貘》的销量只减不增，从最初5000册最后成了2000册，变得甚至还不如同人志的销量了。1987年同年 夜久弘 辞职，《漫画貘》也在发行15期后停刊。从此之后， 柘植义春 就告别了漫画创作，在之后几年里改为文字创作。
不过，到了90年代初《无能之人》的魅力被关注者们发掘出来，越来越受到更多人的认可和赞许。专门探讨 柘植义春 作品的书籍、评论、文章也日益增加。筑摩书房、小学馆、讲谈社等各大出版社争相推出 柘植义春 的作品集。1991年《无能之人》改编的电影上映，并荣获第48届威尼斯电影节的费比西奖（国际影评人联盟奖）这让日本掀起了第二次 柘植义春热。此时恰逢日本八十年代经济泡沫破裂，是“失落的十年”的开端。许
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