春工不与人争巧，玉笋羞拈五色丝—《京绣》

一份技艺，一份传承，一份匠心 ---献给我未能谋面的京绣大师金馨 日暮堂前花蕊娇,争拈小笔上床描,绣成安向春园里,引得黄莺下柳条 ---咏《绣障》（唐·胡令能） 一首描写绣娘的小诗带我们回到了历史的起点，“衮衣绣裳”是先秦时期在《诗经》里对刺绣的描述，“衣作绣，锦为缘”是春秋战国时代乃至汉代对于刺绣样式的描述，唐代诗人罗隐也曾在诗中对刺绣有这样的描述“一片丝罗轻似水，洞房西室女工劳。花随玉指添春色，鸟逐金针长羽毛。”，关于刺绣有这绵延不绝的历史，从最初的绣为“情”，描述着旧时女子对情郎的爱意到如今人们对历史传承的钟情对古老技艺的艺术之情，这中间曲曲折折的路正伴随着人们对文化传承展开新的篇章 儿时对于刺绣的最初记忆是苏绣，因为它代表着南方水乡的安静祥和，柔美情长。白墙灰瓦，乌篷船，一蓑烟雨枕江南，再加上那吱吱的木窗声，伴着苏州小调，品一杯清茶，仿佛可以看到一位正直妙龄的少女拿着绣着栀子花的手帕在白石桥上不断摆弄，好像在等待这一位令她初心萌动的少年从这经过，这是苏绣赋予我最美的想象。 从没想过在红墙绿瓦的京城还有华而不俗的京绣，这气势恢宏的紫禁城中帝王的龙袍，皇亲贵胄的衣服，都是京绣的杰作，那恢弘的图案，是一针一线勾勒的线条，“聚缛细腻而不乱，鲜艳富丽而不俗”，是我对京绣最初的了解，当我查阅各类资料后才真正认识了这流芳百世的宫艺“宫廷绣”（俗称京绣），她是华丽丽的，富贵满满的。因为属于北绣系统，有着北方地域宽广宏大的气息，所以它少了江南的气息，而多了一些神秘的华贵气息，“黄为权、红为喜、蓝为贵”，在造型风格上京绣构图满而不滞、造型端庄稳重，设色典雅，充满雍容华贵的皇家气派与尊严，所有意像物体在造新型上绝无取巧、媚俗和率意的倾向，这一点与民间绣品所体现的文人意趣、商贾艳俗的风格有本质的不同，这也是历史赋予它的魅力所在。 京绣虽不如中国四大名绣“苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣”那么耳熟能详，但也是闻名于世的燕京八绝之一，那工笔画勾勒的线条，那一针一线串联的技艺，随着历史不断的循回往复，经年累月的积累，岁月无声的沉淀，古老的京绣艺术在我们现实生活中仍旧会散发光芒！