马勒交响曲创作中期的两部作品

马勒第4交响曲，第1乐章，轻快的旋律伴随着律动的节奏、清脆的银铃，好似一路欢歌，奔向未知的光明，后人根据这部交响曲创作时的背景和作曲家的心态做出了合乎情理的推断，这是通往天国的旅途。今天软件时间我们要为大家呈现的是马勒交响曲创作中期的两部作品，第4和第5交响曲。它们分别来自上世纪两位风格不同的指挥大师，首先我们听到是法国指挥家布莱兹2000年，指挥克利夫兰交响乐团在DG录制的马勒第4交响曲。 第4交响曲的管弦乐规模是马勒交响曲中最小的，乐器编制中也不使用长号和大号等音响沉重的乐器，因此具有水彩画般淡雅、飘逸的感觉。 专门研究马勒的学者贝克曾提出马勒的《第4号交响曲》是在描述进入极乐世界的旅途。而马勒自己则说：“我清楚地感觉到自己进入了一个全然不同的王国，似乎在睡梦中，想象自己在天堂的芬芳花园中漫步。 马勒第4交响曲，第3乐章,“柔版”。说起马勒交响曲中的“柔版”，恐怕十有八九的乐迷会想到第5交响曲。的确那是大家最喜爱的乐章，其实擅长写作抒情“柔版”的马勒，在好几部交响曲中都有杰出的表现。第4交响曲的“柔版”也是他的得意之作。在上个世纪风起云涌的马勒交响曲录音浪潮中，库贝利克、海丁克、伯恩斯坦等大师相继完成了马勒全集的录制。而和他们同时代的布莱兹的马勒全集一直等到2000年之后才大功告成，我们注意到布莱兹和众大师的最大不同，是在年轻时把更多的精力放在了先锋派音乐作品，这和他也是个先锋派的作曲家有关，当然他的一生没有放弃对马勒的研究，布莱兹的马勒真的是研究精深，晚年出手，风格鲜明，独具一格。 布莱兹是当代杰出的法国作曲家、指挥家，也是国际乐坛公认的马勒音乐专家，这得益于集他作曲和指挥于一身的优势，与伯恩斯坦有某些相象之处。他在作曲方面主要以现代风格的音乐为主，对当代人的音乐需求有深入的了解。因此他对于马勒交响曲的处理充分注意到现代人的审美习惯。马勒交响曲中极端浪漫主义的音乐风格和精致而复杂的管弦乐技法，经过布莱兹的处理之后，成为更易于为当代人接受的音乐语言。因此，布莱兹指挥的马勒交响曲得到了音乐界极高的评价，比传统演绎多了更多新意。我们刚刚听到的第一乐章，那种鲜活的气息和活泼的气质，让人很难相信是出自年届8旬的老者。耳边第3乐章的稳健与从容和前者形成有趣的对比。 音乐来到了充满温暖与安详的第4乐章，这部交响曲在结构上，除了第四乐章，都与古典交响曲很相似。马勒在《第3交响曲》的创作时曾经谈到，他原本计划以“儿童对我说”的标题音乐做为《第3交响曲》的第7乐章，后来却将这个内容放到了《第4交响曲》的第4乐章，因此这部交响曲“第4乐章”的主题就是用童声来描绘天国的生活。在布莱兹的《马勒交响曲》全集中，共有3支乐团参与录制。它们是维也纳爱乐乐团、芝加哥交响乐团和克里夫兰交响乐团。其中维也纳爱乐乐团是最主要的合作者，布莱兹和它们共录制了5部交响曲和一张艺术歌曲唱片。其中的第3、6交响曲获得了包括格莱美奖、古典CD大奖等在内的多项国际唱片奖项，在现在我们听到的第4交响曲中担任女高音独唱的是朱莉安@本斯，她清纯的嗓音伴随着布莱兹指挥的克利夫兰交响乐团丰满清晰的乐声，营造出让人向往的天国景象。 《第五交响曲》是马勒于1901年和1902年的夏天在位于麦尔尼格的沃尔特湖畔他新购置的度假别墅中创作的，被公认为是作曲家一生交响曲创作的经典之作。现在我们听到的是荷兰指挥大师海丁克在1970年指挥皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团演奏、菲利普唱片录制的版本。2007年荷兰五音唱片采用原始模拟母带，经重新处理，推出了SACD唱片。海丁克是当代杰出的马勒作品指挥家之一，在担任阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团首席指挥期间，他就在菲利普唱片公司录制发行了马勒的全套交响曲唱片，是最早完成马勒全集录音的老一代指挥家，他和布莱兹最大的不同点，是对马勒作品处理的风格，他秉承的是忠实原作的原则，手法规整，演绎稳重。 《第5交响曲》的音乐风格与作曲家前四部交响曲中浓郁的童话幻想与民谣特征相比较，发生了很大的变化；生活中幻想的破灭、命运的严酷都使得马勒更加现实地面对眼前的矛盾与困惑。这部作品情绪的转变是以耳边的第三乐章“诙谐曲”为跳板，它在马勒全部的音乐创作中堪称一绝；作曲家自己曾解释说：这个乐章交织之紧密，没有一个元素没有经过一番冶炼和转变，每个音符都是生机勃勃，他甚至担心未来的指挥家会演奏得太快，使得听众面对“汹涌翻腾的音响海洋不知所云”；这里，海丁克大师以他特有的稳健与细致，让音乐得以按照马勒的构想，平稳地发展和延续。 第4乐章是为弦乐和竖琴创作的“柔版”，这是马勒最著名的音乐篇章，我们经常可以在电台的节目或唱片公司出版的精选合辑中听到它。很多人都是通过这个乐章知道了《第5交响曲》和马勒的名字。1971年电影配乐大师维斯康蒂使用这个乐章作为电影《魂断威尼斯》的配乐，进一步增加了它的知名度。这是一段精彩绝伦的音乐，所受到的赞誉也是实至名归，但是这已经影响到对它的诠释，很多指挥家倾向用更慢的速度去演绎，其实这并不是作曲家的本意。现存的各种演绎中，演奏的时间长短，几乎成了“柔板”不同诠释的一个重要标识。最短的演奏，时长大约8分钟；最长的有11分以上。海丁克的版本用时10分30秒，应该是最合理的一种处理手法。 海丁克被誉为荷兰当代指挥帝王，也是当今世界上具有崇高威望的指挥大师，他先后担任阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团首席指挥、伦敦爱乐乐团首席指挥、伦敦皇家歌剧院的音乐总监等重要职位，并先后指挥过波士顿交响乐团、柏林爱乐乐团、克利夫兰交响乐团等世界级著名乐团。他的指挥具有明快的速度与节奏感，音乐风格纯正细腻，作品处理颇为细致巧妙，在业界和乐迷中享有盛誉，受到人们的尊重和爱戴，他指挥的“柔版”舒展、自然，情绪淡雅充满感情，这符合很多人对这段音乐的认识，它应该是表达了马勒与阿尔玛相识之后，内心的甜蜜与幸福，他曾把这段柔版的手稿托人送给阿尔玛，这也是对二人这段恋情的佐证与记录。 音乐来到了第5乐章，回旋曲，这是全曲的高潮，当中那些大段精彩、优美的木管及铜管乐器的对话，丰满、华丽的管弦乐队合奏所营造出的欢乐场面都决定了《马勒第5交响曲》是一部很有份量、也最能体现指挥控制乐队的能力和意图的作品，每次听到这首交响曲都会有一种被震撼的感觉。马勒专家库克曾经这样表述：“马勒的每一首交响曲都能引领我们走进崭新的天地，有时甚至在同一首交响曲的不同乐章中也能表现出气象万千。海丁克是一位善于把纸上的马勒化为激动人心的音乐的指挥大师，这个近半个世纪前的录音，细腻自然地把大师的演绎生动呈现在我们耳边，让今天的乐迷能够随时聆听昔日的精彩音乐！