曲水流觞|大世界与小世界

讲究色彩不是奢侈行为 席慕蓉 　　　　　　　　 　　当我读大一的时候，有一天早上升旗，我穿了一件鲜红的裙子站在草地上，大概太醒目了，有位训育师长走过来，他要求我以后要穿朴素一点，不要穿太鲜艳的衣服。他认为，那样就过于奢华，有失学生的风度。我在那天早上就不以为然，到今天仍然不以为然。因为，人类有权可以生活得多彩一点，同时，暗的颜色并不表示简朴，一块黑色的丝绒，比一块红色的棉布哪个才是真正的奢华呢？ 　　 　　其实在古代，我们中国人的色彩感是非常强烈而优美的。只要仔细观察庙宇与宫殿的彩画，便能令我们现代人感到吃惊与惭愧。我国现代名建筑家卢毓骏先生曾经在他所著的《中国建筑史》里，写了下面一段话： 　　 　　——中国之建筑，乃色彩之建筑也。若从中国建筑中除去其色彩，则所存者，等于死灰矣，中国建筑内外全体皆以色处理而不留一寸之隙。 　　 　　不仅是建筑，我们祖先遗留给我们的艺术品也是充满了丰富的色彩。可是，很奇怪的，现代的中国城市却普遍缺乏色彩感，除了灰色还是灰色，要不然，就是些又方便又好用的瓷砖。能给孩子们一个美丽社区，该是我们这一代的理想与责任了。 　　 　　以我们的能力，现在也许不能马上做到。可是，有一件事情，却是年轻的中国母亲人人都能做到的，那就是，给孩子第一次买蜡笔时，给他买一盒三十六色的。 　　 　　千万不要因为他年幼，因为他没有经验，因为他刚开始画，就给他买一盒最小的六色的蜡笔，那你就失策了。 　　 　　因为，在你给他一盒三十六色的蜡笔时，你所付出的是金钱，但你所得到的是孩子因有充分选择而得到了的丰富的色彩经验。而在你给地一盒六色的蜡笔时，你所得到的是少数的金钱，但你所损失的，却是初次的最好的教育机会。 　　 　　一般说来，在婴儿出生后四个月左右，就可以有辨别色彩的能力，而完成所有色彩的感受，大概要在周岁以后了。但有时候因为环境的影响，有些孩子到了五、六岁仍不能把色彩归类。也就是说，他们无法给色彩一个正确的名称，不过他们可以举出一种相似的物体来说明。例如，我有一次问一个四岁的女孩： 　　 　　“小华，你的鞋子好漂亮！是谁买给你的？” 　　 　　“我妈妈。” 　　 　　“这双鞋子是什么颜色的呢？” 　　 　　“是……是草地的颜色。” 　　 　　又好像一个三岁的男孩不会说黄色，可是，他很正确地指出：他爸爸的车子是“香蕉色”。所以，孩子们早已认识了这些颜色，所差的只是给它们一个正确的名字罢了。 　　 　　真正重要的，是教孩子多观察色与色之间的不同，还有它们相互配合所产生的微妙效果。不过，这里面有一个困难。 　　 　　因为对色彩的感觉程度，不单是人与人之间有差别，就是同一人的一对眼睛，也仍然会稍有差别。这是因为眼球里的透光体（角膜、前房、水晶体、玻璃体的总称）、虹彩与脉络膜等着色有差异，同时网膜的视神经细胞和视觉的神经中枢彼此多少有差异的关系。两眼的差别，大部分的人都极微弱，平常自己都不会觉得。 　　 　　根据专家的分类，普通视觉正常的人，按照心理与生理的普遍发展来看，从出生一年以后到童年时代，可以说是色彩的经验期，少年时代为学习期，青年时代为成熟期，壮年以后为衰退期。 　　 　　因此，我们在与幼儿相处时，要特别注意这些个别，以及年龄差异的问题。 　　 　　有些父母本身偏爱某一种或某几种颜色，因此，在他们给幼儿添置物品时也常会受本身偏好的影响，这样子是不太妥当的。因为幼儿是个完全独立的个体，我们该尊重这个个体自身的权利，应该多给他提供一些色彩，让他有一次丰富的经验。 　　 　　因此，自然界的一切颜色变化在此仍然是最好的导师。我们可以带儿童观察天空在暗、阴、雨时不同的颜色，稻子在刚插秧时的嫩绿与快收割时的金黄，海水的深蓝与碧绿，蝴蝶的千变万化的翅膀，热带鱼的奇妙而绚烂的身体，孩子在其中可以得到的收获与快乐将是你我都想象不到的。讲求色彩绝不是一项奢侈的行为，而是上天赐给我们，要我们享受的丰盛的筵席。 大世界与小世界 席慕蓉 　　很多美学方面的学者都认为艺术家是有些先天与人不同的禀赋在，这种禀赋并非人人可以求得的，应该承认，它是上天的一种宠遇。 　　 　　不过，对我们一般人来说，我们虽无法求得宠遇，却可以借培养后天的兴趣来弥补这种遗憾。也就是说，就算我们的孩子不能在成人之后成为一个很伟大的画家，我们却可以让他在一生之中部具有很好的艺术修养以享受做为一个欣赏者的乐趣。 　　 　　我们有的父母付得起很昂贵的学费，送孩子去学画、学钢琴、学小提琴、学芭蕾……，然而却没有太多的父母付得起每天十分钟的时间带孩子来做一次悠闲的散步。 　　 　　在幼儿时期，每个孩子都应该富有一种艺术的原创性，所以在观赏儿童画时，常有如“置身山阴道上，目不暇给”的感觉。我们成人就应该好好地把握这一段时间，多供给他们一些机会，多让他们去观察这个世界。 　　 　　观察四季的变换，观察树叶的色泽，观察花草的生长，甚至观察云的变化，这些都是可以培养幼儿观察力与感受力的最佳途径。 　　 　　我们周围有无数的小世界，但是因为我们成人看东西的习惯已经受了很深的实用价值观念的影响，所以我们常有“只见森林，不见独木”之感。可是，幼儿的观察习惯却未受社会的影响，因此，他们能用很新鲜的眼光来看大世界与小世界的种种不同。 　　 　　我们常会碰到这种情况：带着孩子散步，他会忽然蹲下来看蚂蚁排队，或者兴高采烈地捡起一块石头来送给妈妈，要不然就会缠着妈妈追问：“为什么在树上的香蕉是绿的？”或者问：“小白花有没有妈妈？” 　　 　　多可爱的问题！多可爱的童心！孩子在问你问题的时候，便是他向你敞开心灵之门的时候，尽量用他听得懂的话来回答他吧，尽量向他显示自然界的奇妙与美好吧。 　　 　　让我们与幼儿一起来做个欣赏者，从小对自然界的一切能欣赏与深入观察的话，就已在艺术教育上迈出了一大步了。 　　 　　但是，有一句很重要的话我一定要说出来：“千万不要揠苗助长，不要做得太过分！” 　　 　　这句话在我心中梗了很多年，每次在看儿童画展的时候，在看报上报道哪个孩子得金牌的时候，在看哪个天才儿童因为幼小就到了外国，因而长大了就获得成功之类的消息的时候，我心里就觉得有一部分在疼痛，郁闷极了。 　　 　　今夜，我终于还是要把这句话说出来，我想问问你们的意见，为了那样的一种成功，牺牲了一个孩子幸福的童年，到底值不值得？ 　　 　　我很敬佩陈必先女士，对于她的成就，我一直极为感动。可是．我一直想不透，陈女士的双亲，如何舍得在孩子九岁的时候就让她离开，一个人到遥远的地方，受了那么多苦，只为了要她成为一个伟大的钢琴家。他们如何舍得？如何能够下那样的决定？我一直想不透。 　　 　　也许因为我是个平凡的人，我不能忍受那样的安排。所以，每次有陈女士的好消息的时候，我都特别为她高兴。幸好她是天才，幸好她成功了，否则，童年的孤单与寂寞要拿什么来补偿？ 　　 　　但是，天才到底不多，孩子的童年却只有一次，能让他们在没有任何竞争与压力之下好好地过一个童年，是母亲该注意到的事。 　　 　　所以我不喜欢看儿童画展，更不爱看有金牌、银牌，第一名、第二名的儿童画展。看孩子们西装笔挺地上台领奖，后面父亲母亲祖父祖母的热热闹闹地围了一大堆，有记者，有镁光灯，甚至还象模象样地发表一篇得奖感言，那可能是他记忆中最兴奋的一刹那，（不过，多数都是他的父母记忆中最兴奋的一刹那。）但是，然后呢？然后的接着来的日子呢？然后的接着来的比赛呢？ 　　 　　除非他是个浑小子，或者是个傻丫头。否则他一定会开始有心理负担了。得失的利害很明白地摆在他的眼前，画图对他将不再是一种单纯的快乐，观察自然对他也不再是一种享受，而只是一种资料的储存，一个处心积虑要先人一步的生活的开始。他已不再是儿童了，或者，他心中有一部分已不再是儿童了。 　　 　　我很讨厌日本的儿童画，正确一点，应该说，我很讨厌日本老师拿出来参加儿童画展的代表作品。那些作品确实有极为敏锐的观察力与发表力，然而却没有童心。 　　 　　没有童心的童年不是我们该给孩子的礼物。 牧歌 席慕蓉 　　　　　　　　 　　记得初见她的诗和画，本能的有点趑趄犹疑，因为一时决定不了要不要去喜欢。因为她提供的东西太美，美得太纯洁了一点，使身为现代人的我们有点不敢置信。通常，在我们不幸的经验里，太美的东西如果不是虚假就是浮滥，但仅仅经过一小段的挣扎，我开始喜欢她诗文中独特的那种清丽。 　　 　　在古老的时代，诗人“总选集”的最后一部分，照例排上僧道和妇女的作品，因为这些人向来是“敬陪末座”的。席慕蓉的诗龄甚短（虽然她已在日记本上写了半辈子），你如果把她看作敬陪末座的诗人也无不可，但谁能为一束七里香的小花定名次呢？它自有它的色泽和形状，席慕蓉的诗是流丽的、声韵天成的，溯其流而上，你也许会在大路的尽头看到一个蒙古女子手执马头琴，正在为你唱那浅白晓畅的牧歌。你感动，只因你的血中多少也掺和着“径万里兮度沙漠”的塞上豪情吧！ 　　 　　她的诗又每多自宋诗以来对人生的洞彻，例如： 　　 　　离别后 　　 　　乡愁是一棵没有年轮的树 　　 　　永不老去 　　 　　《乡愁》 　　 　　又如： 　　 　　爱原来是没有名字的 　　 　　在相遇前等待就是它的名字 　　 　　《爱的名字》 　　 　　或如： 　　 　　溪水急着要流向海洋 　　 　　浪潮却渴望重回土地