绝迹的《爵迹》
2016年的国庆黄金周有两件事儿被国人嬉笑怒骂、口诛笔伐。
一个是中国国家男子足球队输给了从战火纷飞中走来的叙利亚国足,一个是郭敬明的电影《爵迹》,又一次站在了影评舆论的风口浪尖。
国足的事儿我已经不打算讲什么了。常说失败是成功之母,可我分明觉得国足的妈妈一定是得了不孕不育。
屡战屡败已多年,孕育成功不可见。到底是球员不行、教练不行、足协不行、体制不行,我也搞不懂。
反正,国足不行就对了。
今天想聊聊另一个大事件——《爵迹》。
国庆几天,媒体舆论几乎漫天的负分差评,让我觉得这肯定是个针对小四的阴谋。一部电影怎么能烂到如此地步,才会得到豆瓣4分的评价,才会得到几乎一致的负面声音。我怀着极大的好奇心,去影院看完了这部号称全CG 拍摄的史诗级魔幻巨制——《爵迹》。
看完后,我就一个感受:在这如今处处充斥着泡沫的时代,豆瓣也不靠谱了。4分明显就是水军刷票的结果。给到3,不能更高了。
一分给配乐,一分攒人品,一分积口德。
《爵迹》这种片儿,希望快点绝迹吧。
今天从四个方面讲讲我的观影感受。
一、高开低走的技术
本片最大的看点之一是号称国内首部全CG拍摄的电影。
援引宣传语,“这次采用了全真人 CG 动捕技术,作为一部全真人 CG 魔幻题材电影,影片中有极富视觉冲击的 3D 场景和热血燃魂的战斗场面。”
如果说小时代用撕逼贯穿全片,那《爵迹》就试图用视觉撑起整部电影。可问题在于:这根本谈不上什么视觉奇观啊。让人觉得牛逼的特效少的可怜,渲染精细度也一般。
有人反讽到:很多人说《爵迹》特效还不如网游。其实充分暴露了自己游戏盲的身份。游戏分很多种,用网游形容有失偏颇。《爵迹》完全是页游的水准:是那种“登陆就送屠龙刀,一刀就有99级”的页游。
本片呈现出来的全CG的画面效果,基本可以概括为:开创了中国蜡像电影的先河。
不过退一步讲,技术都是手段,最终要为剧情服务。我觉得片中不成比例的人物形象,个个面瘫的呆滞表情,地动山摇的炸裂摇摆,都还能忍。毕竟一分钱一分货,电脑特效这东西很多时候就是靠钱砸出来的。
技术方面,本片在效果的绝对值一般,招来一致差评的原因主要是前期预期太高,相对的体验落差太大。
二、差强人意的剧情
整个《爵迹》的剧情,主要讲了王爵和使徒为了真相互相撕的事儿以及他们之间的感情纠葛。
客观评价,本片在剧情叙事方面真心不及格,我想这一点即便是死忠粉也难以自圆其说吧。
凌乱突兀的人物对白、错综复杂的感情线路、断裂跳跃的叙事方式,反正我是看的稀里糊涂的。
特别是那段人与自然的动物世界终极对决,以及范冰冰拿了王炸后开始遭到大家倒戈反攻。
场面有多宏大,剧情就有多混乱。
有时候宁愿来个人像讲评书一样给我普及一下到底他杀他是为啥,他又怎么在帮他,他的内心什么时候装了另一个他。
所以我基本用猜的方式看完了整部电影,当猜中剧情时暗喜终于跟上导演的思路;当猜不中时,只好感叹导演的高深莫测和编剧的惊为天人。
有人质疑没有看过原著的人没有资格评论电影剧情。但我想这正好充分说明了电影剧情本身的失败和苍白。连一个故事都讲不好的120分钟,怎么有能力和信心让观众认可你好多年。
毕竟电影不是小说,小说更多的在于翻来覆去的咂摸和闭上书本的领悟,电影则是更加直接、被动又单线条的灌输。
所见即所感,但如果所见的东西都不知所云,那怎么要求有所感,有所悟,有所赞。
这个时代流行跨界,一个不想当将军的士兵不是好厨子。
可小说写得再好,电影中未必能讲一个好故事。
我觉得现在的社会,缺了点儿是什么就该有什么的最本质道理。
比如卖吃的,好吃是根本。情怀讲得再天花烂坠,下嘴的难吃,吃客都不是傻子。
比如演喜剧,好笑是根本。立场站的再高,包袱生硬乏味,演员装疯卖傻,看客还是笑不出来。
比如做企业,赚钱是根本。生态玩的再大,最终没法商业化变现,没法产生稳定的现金流,估值泡沫迟早破裂。
比如拍电影,好看是根本。技术用的再牛逼、演员演的再卖力,讲了一个烂故事或者讲不好一个好故事,终究难以征服观众的心。毕竟观众看的是电影,不是炫技集锦。
在这一方面,我宁可我们都慢一点、笨一点。
志存高远的根本在于脚踏实地,情怀故事的前提要有生存基础。
扯远了,反正总结一句,剧情真心没讲好。
三、本色出演的演员
讲真,我对演员没有一点偏见。
这几个演员和诸如陈道明、陈宝国、葛优等老戏骨不在一个级别上,所以也别要求会有令人惊艳的演技效果。
倒是人物都由CG技术展现,有些实在面瘫,给了许多我猜我猜我猜猜猜的互动快感。
所以演员方面属于正常,符合小四电影的风格。
而且几个主演有那么多粉丝,你以为我敢吐槽么。
四、意外之喜的配乐
配乐是本片最可圈可点的地方。全片配乐绝对对得起“燃魂一战”的主题。
特别是主题曲《灵犀一动》。由小四亲自填词,日本著名ACG配乐大师梶浦由记谱曲,加上演唱者韩红的歌声,对比MV中各个角色生死与共、并肩战斗的画面,反倒有点喧宾夺主,从听觉上诠释了影片中王爵与使徒之间超越友情、亲情与爱情的“第四种感情”。韩红更是通过极富穿透力的高音将情感完全抒发,铿锵有力、动情高亢,使得影片中“第四种感情”得到升华,令人心潮澎湃。
梶浦由记在二次元圈,被广为所知,曾为《空之境界》、《潘多拉之心》、《刀剑神域》等人气动画作曲配乐。
此前《爵迹》曾被质疑抄袭fate系列,而梶浦由记同时也为《Fate Zero》作曲,所以此次参与《爵迹》主题曲的创作,本身自带话题感,引发广泛关注和传播。
在这一点上,我觉得小四够高明,你们说我抄fate,那我就请来fate的配乐为我创作。
这叫抄么,这叫做向经典致敬。
总结整体的观后感,最明显的是一部电影,与其炫技,还不如踏实讲好一个故事。
观众总说期待惊喜、期待彩蛋、期待不一样,但这种期待还是要落在故事本身。
是昙花一现还是回味无穷,很多经典之作之所以成为经典,不是简单的依靠技术堆砌和情节拼凑,再给你一个明显的暗示结尾,欲知后事下回分解。
这样的态度既对不起观众辛苦的两小时和真金白银的票钱,也充分显现了导演在指导电影方面的心有余而力不足。
诸如此类的影片还有很多,像《富春山居图》《恶棍天使 》《九层妖塔》等。
而《爵迹》只是其中一个代表,并且我相信这种代表,一定不会绝迹。